塞繆爾·巴伯
（Samuel Barber, 1910.3.9～1981.1.23）

美國作曲家。回溯到1930年代，巴伯曾被譽為當時最具天賦的美國作曲家之一，而現代人卻為他貼上“時代錯誤美國作曲家”的標簽。這主要因為巴伯坦然自若地以新浪漫主義風格寫作，以扎根于19世紀后期的調性語言創作了極具戲劇性和抒情性的作品。如果考慮到巴伯年輕時嗓子很好，曾進入費城科蒂斯專科學院進修聲樂，他之后創作了大量聲樂作品就不足為奇了。雖然他的歌劇以自然流露而非音樂戲劇性而引人矚目，但完全展現了對于聲樂潛力的敏感。

1932年從科蒂斯專科學院畢業后，巴伯到維也納繼續學習聲樂，并錄制了一些他自己創作的歌曲，展現了他對于旋律和織體掌控的天賦。這時的他已經成為一位自信的作曲家，創作了一系列作品，包括為阿諾德的同名詩作創作的《多佛海灘》配樂，為弦樂四重奏而作的《小夜曲》。巴伯在科蒂斯的同學之一梅諾蒂，陪伴他度過大半生。但是當梅諾蒂轉向歌劇時，巴伯卻盡量避免使用這一體裁，直到1953年才創作了9分鐘的微型歌劇《一局橋牌》。梅諾蒂編寫了這部歌劇的腳本，講述兩對夫婦大聲打牌的詼諧怪想；他還參與創作巴伯第一部具有相當規模的歌劇《伐奈莎》，故事取材自丹尼森的短篇小說，這部作品為他們在國內贏得公眾認可。大約十年后，巴伯受約為紐約新大都會歌劇院搬遷至林肯中心的開幕而創作新歌劇《安東尼和克婁巴特拉》。由于澤費雷利根據莎士比亞原作粗糙地編纂出腳本，并加入他自己過于華麗宏大的風格，使得這部作品成為大都會歌劇院八十年來花費最昂貴的失敗，巴伯也就此在歌劇這個領域歇筆。