現(xiàn)在主流的藝術(shù)媒體對于方逸的稱贊，在于方逸和波比勒以前一樣，突破的不是畫風(fēng)而是繪畫技巧。這個(gè)東西是沒有什么好講的，你認(rèn)不認(rèn)可它就展現(xiàn)在畫布上，不容你抹殺。要說是畫風(fēng)？那不論是方逸還是波比勒都算不上對于前輩大師們超越，這也是沒有辦法的事情，這幾百年下來，每天都有前輩藝術(shù)家冥思苦想的哪里這么好突破的，再說了在方逸看來古典主義從風(fēng)格上幾乎就己經(jīng)走到頭了，你想到什么風(fēng)格沒被前人想到的？
方逸的名聲現(xiàn)在可以說的上是扶搖直上，那自然是不用提的，很快的古典主義大師帽子上面又加上了當(dāng)代最杰出的幾個(gè)字，和波比勒一起展出的三幅作品現(xiàn)在還沒有出現(xiàn)在出售目錄里，不過前面的畫作己經(jīng)有了大幅的上揚(yáng)，原來兩百多萬的人品現(xiàn)在拍賣行的底價(jià)就己經(jīng)升到了三百八十萬，僅僅三年的功夫，這位就可能凈賺百萬美元。
露面的前作也僅有這一幅，其它的作品大家都捂著呢，大家都巴望著方逸啥時(shí)候給大家一個(gè)驚喜：掛掉了。指望方逸不太現(xiàn)實(shí)，指望波比勒希望更大，不過老東西現(xiàn)在罵人中氣十足，真看不出來有翹掉的希望。
別說買老頭子畫的人，就是方逸也猜不到，現(xiàn)在老頭子呆在畫室里那真是精神抖擻，渾身散發(fā)著無窮的斗志，以前老頭子活著樂趣就是畫畫然后罵人，現(xiàn)在出了一個(gè)方逸頓時(shí)有一種吾道不孤也的感覺。把和方逸的比試看的非常的重要，簡直就成了老頭子活著的三大支柱。似乎以后就憑著和方逸抬杠這一條，老家伙都能多活十年。著實(shí)讓很多人聽了大失所望。
一個(gè)月多點(diǎn)的時(shí)間下來。方逸幾乎就是和波比勒一樣，大部分的精力放到了畫室里，弄明白波比勒的技法以后就開始創(chuàng)作自己的新作品《酒館》和《自畫像》。除了接受了一次讓?克萊爾的小訪問，就是去畫家村逛逛，和村里的無名藝術(shù)家們交流交流。
對于方逸的稱贊最高調(diào)的就是重回古典主義運(yùn)動雜志《古典浪潮》。雜志中直把方逸和波比勒并列為當(dāng)代古典主義雙子星座，并稱兩人為當(dāng)代藝術(shù)星空之中最為閃亮的兩顆。同時(shí)重回古典主義運(yùn)動旗手順帶著一起卡到了方逸的腦袋上。
運(yùn)動從上世紀(jì)就開始了，甚至連提倡者前后都掛了兩茬了。關(guān)健就在沒有旗幟性人物，以前有個(gè)波比勒，別人還說老東西的技法太難人又保守一直藏著掖著的。現(xiàn)在方逸又跳了出來，怎能不讓這些人欣喜萬分，尤其知道方逸有意公布自己的技法，而波比勒這時(shí)也發(fā)出了同樣的聲音。重回古典主義運(yùn)動的支持者們覺得春天真的來了！
作品的巡展也沒有讓鄒鶴鳴失望。不光是以前的什么收藏家和藝術(shù)愛好者。公眾展的時(shí)候帶著孩子來參觀的普通市民也越來越多，到了紐約展的時(shí)候，展館前面直接排起了隊(duì)伍。
出現(xiàn)這樣的情況并不光是憑著現(xiàn)在波比勒和方逸以及一幫子美國藝術(shù)家的名頭，很重要的一點(diǎn)就是普通的百姓能看的明白，方逸和波比勒兩人作品上畫的是什么。
沒有不知所謂的幾道線條，也不是畫布上就平涂出了一片色彩，更沒有人不人鬼不鬼的扭曲形態(tài)，告訴賞畫人這就是藝術(shù)。
兩人作品上的元素就這么活生生的。人就是人，有著清淅的五官神態(tài)、動作和場景。
從這一點(diǎn)上。不得不說現(xiàn)代藝術(shù)脫離大眾有點(diǎn)兒太久了，大家注重自身的感受，印象主義還好點(diǎn)兒，到了后來亂七八糟的主義，別說普通人就是很多鑒賞家，如果創(chuàng)作的人不說他們也未必能知道作品畫的什么玩意兒。
這里不得不提一下，有一對年青的美國情侶看完了畫展之后，接受的電視臺的采訪說了一句立刻流傳開來的話：以前的藝術(shù)家我看不明白，但是這兩位藝術(shù)家的作品我看明白了。不光是兩位小情侶，在網(wǎng)上有看過畫展的網(wǎng)友評價(jià)：看完了波比勒和方逸的作品，敢情以前所謂的現(xiàn)代藝術(shù)大師和所謂的杰作都是瞎胡草的，這些人和一些評論家就是蒙我們的吧？
只所以給大眾這樣的感覺，那是以前看完了作品展，都忙著點(diǎn)頭表現(xiàn)出一種自身有點(diǎn)兒藝術(shù)修養(yǎng)了，其實(shí)要是真的問，畫的是什么？誠實(shí)的人一準(zhǔn)兒回答，不知道！作品表現(xiàn)什么思想？不知道！現(xiàn)在總算是有兩個(gè)別人說的大師，自己也看就算是說不出好在哪里了，也能明白畫的好了，當(dāng)然會引起這樣的疑問。
很快的美國的《藝術(shù)家》雜志和法國的《藝術(shù)雜志》同時(shí)全文刊登了讓?克萊爾的文章《方逸不可思議的跨越》。
在文章中讓?克萊爾首先評價(jià)了方逸最新的三幅作品，然后給出《國殤》才是三幅作品之中最為出色的。
在文中寫道：坑里一大一小的兩根指骨，僅僅只有觸手可及的距離，但是卻是遙不可及的鴻溝，這樣的距離不是空間上的，而是人性與獸性的距離。這樣的姿態(tài)曾經(jīng)出現(xiàn)在米開朗基羅的《創(chuàng)世紀(jì)》作品之中，不過那表現(xiàn)的是希望，而在方逸的作品中是死亡。
整幅作品一半光明一半暗黑，深坑之中累累白骨與之相伴的是化不開的幽怨與慘然，這種力量讓我不敢長時(shí)間的直視這部分局部，因?yàn)樗鼤治g我的心靈，讓我跟著它一起憂傷。我能怎么辦呢？連畫布之上濃烈的陽光都不忍照射到坑里，不忍直視這種非人類的暴行，何況是我這樣的一個(gè)凡夫俗子。每看一眼，我都會抬起頭來望著上部那明媚而溫暖的陽光，用這陽光來洗滌我手中的衰傷。
在作品的上部分就明亮多了，溫暖的陽光，蔚藍(lán)的天空，只有那一尊尊如同古希臘雕塑一般矗立的五個(gè)人物，看不清他們的面目，但是可以感覺到他們身上所壓抑著的憤怒。
這是方逸迄今為止最好的作品，也可以說是一副杰出的作品，它必將名垂畫史。
接下來讓?克萊爾就開始給方逸各階段的作品分類，分時(shí)期，分這個(gè)東西從寫實(shí)主義開始，也就是把方逸學(xué)畫的那段時(shí)間包括了進(jìn)去，然后是古典主義時(shí)期，后印象主義時(shí)期，接下來是表現(xiàn)主義時(shí)期，然后是銀藍(lán)古典主義時(shí)期，線性主義時(shí)期，最后對來了一個(gè)前期后古典主義時(shí)期。而且每個(gè)時(shí)期都給方逸列出了代表作品。
在文章的結(jié)尾，讓?克萊爾寫道：當(dāng)我坐在逸?方對面的時(shí)候，我聽著他溫和和平緩的語氣，望著他那英俊的面孔，修長的身體，感受著他的溫文爾雅。然后腦袋里想著這位剛滿二十八歲藝術(shù)家的作品，我的腦海里突然跳出了一個(gè)名字：拉斐爾！
一樣的年青一樣的英俊，連畫風(fēng)都帶有相似的柔美和俊秀。這才意識到，坐在我對面一臉平和的年青人又是一位上天的寵兒。十八歲直正意義上開始拿起畫筆，只用了十年，僅僅十年的時(shí)間就完成了這樣不可思議的跨躍，我不知道拿誰和眼前的逸?方相比，或許他就是另一個(gè)拉斐爾?桑西。
我非常希望明年的十月展趕快來臨，希望看到相互溶合技法的兩位后古典主義大師們的新作品，因?yàn)槟遣攀钦嬲暮蠊诺渲髁x奠基之作。
當(dāng)方逸看到這篇文章的時(shí)候，對于拿拉斐爾比自己，要是外人問方逸一準(zhǔn)兒要謙虛一下，不敢不敢之類的，不過心里那份受用真是不能用言語表達(dá)，果然是自己的鐵桿的支持者。不過也不是沒有小別扭，這就是關(guān)于自己的作品分時(shí)期，也不知道讓?克萊爾來了什么興致，把自己的作品分了這么多的時(shí)期，要知道方逸并沒有去分什么時(shí)期，什么后印象主義和表現(xiàn)主義幾乎就是交錯(cuò)在一起的，一種風(fēng)格畫膩味了換個(gè)方式而以，哪里像克萊爾說的這樣，主動的分出什么時(shí)期來。
不過也可以理解，評論家嘛！不把自己弄的高深一點(diǎn)兒，細(xì)致一點(diǎn)兒就顯不出自己對于藝術(shù)家的了解，人家就是吃這碗飯的。不說自己的這些亂七八糟的時(shí)期，就是畢加索也沒逃過，人家那時(shí)期比自己可就多太多了什么藍(lán)色時(shí)期，粉紅時(shí)期，一大堆的時(shí)期，方逸猜畢加索怕也是沒什么心情去把自己的作品分成什么時(shí)期，這些都是評論家干出來的。
這篇文章一出來，大家想起來方逸二十八歲半，二十八歲半的歲數(shù)登頂畫壇，這真是太不可思議了，天才啊真正的天才，不光是天才而且還是幸運(yùn)兒。
天才這個(gè)東西很吸引人，方逸這邊名氣上升的勢頭立刻又加速了一點(diǎn)兒，在這個(gè)時(shí)候，一件事情把方逸的好名聲又推了一步。
酒吧老板娘的畫拍賣出了一百九十八萬美元，一幅畫作賣上兩百萬真是沒什么稀奇的，不過一幅抵五十六美元酒債的作品賣到兩百萬那就值得大報(bào)特報(bào)了，這樣的故事足可以滿足很多想著被天上掉的餡餅砸中的人，這些具有吊絲情節(jié)并想著不勞而獲的人就喜歡看這個(gè)。更何況故事中還有一位正當(dāng)紅的藝術(shù)家的戲份！完全就是一出現(xiàn)實(shí)版的好萊塢電影有么有？(未完待續(xù)。。)</br>